第２回：フォルムを捉える（Shape, Shade, and Space as Form）
デッサンの手法を使って、輪郭・空間や陰影を形（フォルム）として捉えるための手法を取り上げます。この回は、Macintoshを使いません。鉛筆とデッサン帳を持参して下さい。

第３回：２次元の造形、プリミティブ（2D Primitives）
２次元造形の基本をプリミティブ図形を描くことから初めていきます。Illustratorで描く方法を実習します。

第４回：自由曲線（Free Curves）
曲線の特性、コンピュータ上での記述、造形の手法について学び、Illustratorでベジェ曲線を描く方法を実習します。

第５回：輪郭と比率（Outline and Proportion）
造形上の比率の問題について扱います。デッサンなどでラフに描画された形について、Illustratorの曲線や閉曲面で１つのオブジェクトとして収束させていきます。

第６回：文様（Pattern and Symbol）
古今東西の文様や、自然の中のパターンについて学び、Illustratorでパターンとして描画していく方法を学びます。また、ピクトグラムまでの意味の包含を伴った造形について考えます。

第７回：色彩と配色（Color Arrangement）
色彩についての基本的な表色法、配色の仕方を学びます。 配色について、Illustratorでオブジェクトに色をつけることによって実習していきます。

第９回：３次元の造形要素（3D Primitives）
３次元のモデリングについて基本的なことを学び、プリミティブを使ってStrata3Dplusで造形していきます。

第１０回：曲面による変容（Metamorphosis）
自然の３次元の造形にはどのようなものがあるかを学び、ベジェ曲面、NURBS曲面でどのようにそれを表わしていくのか考えます。

第１１回：テキスチャ（Texture）
ラスターグラフィックスの基礎を学び、Photoshopを用いながら実習します。IllustratorやPhotoshopで作成したテキスチャを３次元オブジェクトの表面加工に用います。

第１２回目：環境・視点（Environment）
レンダリングのための環境設定として、光源・大気などを取り上げ、カメラワークスをどのようにするかについても扱います。

第１３回目：ギミック（Gimmick）
モデリングの際の機械的な動き、仕組みについて考えます。それを３次元アニメーションとしての動きとして、Strata3Dplusを使って映像にレンダリングしていくことを学びます。結果の画像をAfterEffectsでシーン編集することを学びます。